Театр Бориса Эйфмана покажет в Уфе настоящий психологический балет

Психоэротическое осмысление Карениной

В этом году уфимские балетоманы получили возможность познакомиться с лучшими остановками самых разных российских театров. После гастролей Донецкого театра оперы и балета, который в ноябре впервые посетил башкирскую столицу, настала очередь одного из самых известных отечественных танцевальных коллективов - Санкт-Петербургского государственного академического театра Бориса Эйфмана.

Откроются гастроли питерцев 5 декабря балетом "Анна Каренина" по мотивам одноимённого романа Льва Толстого на музыку Петра Чайковского. По мотивам, потому что хореограф Борис Эйфман исключил все второстепенные сюжетные линии, полностью сосредоточившись на главной: любовном треугольнике "Каренин – Анна – Вронский". Причём сам Борис Эйфман неоднократно подчёркивал, что его балет "Анна Каренина" - это "история о сегодняшнем дне, а не о минувшей эпохе". Балет не новый - его премьера состоялась ещё в 2005 году, но он настолько понравился публике, что уже долгие годы не выходит из репертуара театра. В 2010 году "Анну Каренину" увидела парижская публика - его показали на сцене знаменитого Театра Елисейских полей, где постановка имела огромный успех.

В прошлом году автору постановки Борису Эйфману, обладателю самых престижных театральных премий и российских наград, в том числе ордена "За заслуги перед Отечеством", одному из самых выдающихся хореографов мира, исполнилось 75 лет. Успех на мировой сцене его спектаклям обеспечили не стандартные классические па-де-де, а балеты так называемой психологической направленности, с помощью танца показывающие глубину человеческой психики и подсознания.

На счету хореографа около пятидесяти авторских постановок, причём самых разных жанров - от биографических драм до рок-балетов. В аннотации к спектаклю "Анна Каренина", которым откроются уфимские гастроли, вместо его описания есть вступительные слово автора.

- Балет - это особенная область реализации психологических драм, возможность проникнуть в подсознание. Каждый новый спектакль - поиск невозможного, - отмечает Борис Эйфман. - Роман "Анна Каренина" всегда интересовал меня. Когда читаешь Толстого, чувствуешь понимание автором психологического мира его героев, удивительную чуткость и точность отражения жизни России. В романе "Анна Каренина" есть не только погружение в психологический мир, но и настоящее психоэротическое осмысление её личности. Даже в современной литературе мы не найдём подобных страстей, метаморфоз, фантасмагорий. Всё это стало сутью моих хореографических размышлений.

По устоявшейся традиции автор спектакля сам подобрал все музыкальные фрагменты: в балете использована музыка симфоний Чайковского - №2, №6 и "Манфред", симфонической фантазии "Франческа да Римини", симфонической баллады "Воевода", а также увертюр-фантазий "Гамлет" и "Ромео и Джульетта".

Союз скульптуры и танца

В центре внимания другого знаменитого спектакля из Санкт-Петербурга - "Роден, её вечный идол", который в Уфе покажут 6 декабря, оказалась трагическая история ученицы и возлюбленной прославленного французского скульптора Огюста Родена - Камиллы Клодель. Ученица мастера не смогла в полной мере реализовать свой художественный талант, растворившись в своей любви к кумиру, а в итоге для неё всё закончилось сумасшедшим домом, где несчастная провела последние пятнадцать лет жизни.

Спектакль тоже не новый, премьера состоялась ещё в 2011 году на сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге, а вскоре его показали и на главной сцене страны - в Большом театре. На родине героев, в Париже, где балет показали спустя два года после премьеры, постановка произвела настоящий фурор, настолько оказался необычным союз скульптуры и танца, вечного движения и каменной вечности. Не удивительно, что спектакль не выходит из репертуара театра долгие годы - уникальная пластика, блистательная, отточенная хореография и язык современного психологического балета, которым в совершенстве владеет Борис Эйфман, не оставляет равнодушными зрителей, где бы ни выступали артисты.

- На языке танца мы говорим в этом спектакле о страсти, внутренней борьбе, отчаянии - обо всех тех явлениях жизни человеческого духа, которые гениально изображают Роден и Клодель в бронзе и мраморе, - поясняет Борис Эйфман. - Обратить застывший в камне миг в безупречной эмоции танца, в поток телодвижений - вот к чему я стремился, работая над "Роденом". Этот спектакль о непомерной цене, которую приходится платить гениям за созданные ими шедевры.

Балет идёт под музыку французских композиторов-классиков - Массне, Равеля, Дебюсси, Сен-Санса, а балетмейстер умело использует в постановке самые знаменитые скульптуры героев - то образами, то намёками. Главные мужские партии и в "Анне Карениной", и в "Родене" исполняет один из самых ярких солистов театра Бориса Эйфмана, лауреат престижных театральных премий "Золотая маска" и "Золотой софит" Олег Габышев, который впервые выступит на уфимской сцене.

Кстати говоря, Театр Бориса Эйфмана, который в этом году отмечает 45-летний юбилей, вообще-то до недавнего времени в основном гастролировал за рубежом. Да и этой осенью уже успел выступить в Тель-Авиве, Ереване и Дубае. А сейчас пришло время познакомить соотечественников с достижениями современной российской хореографии.

- Кроме Уфы гастроли театра пройдут в Новосибирске, Тюмени, Екатеринбурге, Челябинске, Самаре, Казани и Чебоксарах, - рассказал Борис Эйфман.

Известный на весь мир театр с невероятной, сложнейшей авторской хореографией мэтра давно уже желанный гость на любой театральной площадке мира.

- Я создал другой балет, где самовыражение становится содержанием, в котором есть драматизм, философский характер, идея - и я верю, что это балет будущего, - уверен Борис Эйфман.